Eksponeringsdesign handler om mer enn å stille ut varer – det er en visuell kommunikasjon som bygger på historie, kultur og trender. I denne filmen får du se hvordan stilhistoriske epoker fra klassiske og symmetriske uttrykk til moderne og eksperimenterende former har preget måten produkter presenteres på.

Gjennom eksempler lærer du hvordan linjer, farger, lys og materialer brukes for å skape bestemte stemninger og budskap. Denne kunnskapen hjelper deg å forstå hvordan stilhistorien påvirker dagens butikkinnredning, utstillinger og visuell kommunikasjon.

Filmen knyttes til læreplanens kompetansemål i FBI01-01, der elevene skal kunne bruke kunnskap om mote, trender, stilhistorie og ulike kulturer i eget arbeid, samt beskrive og bruke komposisjonsvirkemidler for å oppnå ønsket uttrykk.

Å lære om stilhistorie i eksponeringsdesign gir et rikere grunnlag for kreativ idéutvikling. Det gjør deg bedre rustet til å analysere kundens ønsker og utvikle løsninger som kombinerer estetikk, funksjon og markedets behov.

Spørsmål til stillhistorie eksponeringsdesign

Hva er stilhistorie i eksponeringsdesign?

Det handler om hvordan ulike historiske epoker og trender har påvirket utstillinger, butikkinnredning og visuell kommunikasjon.

Hvordan kan jeg bruke dette i egne prosjekter?

Du kan hente inspirasjon fra epoker og bruke farge, form, lys og materialer for å skape uttrykk som passer dagens behov.

Hvorfor er dette viktig å lære?

Kunnskap om stilhistorie gjør det lettere å forstå sammenhengen mellom kultur, estetikk og markedsføring, og gir et solid grunnlag for kreative løsninger.

Hvilke kompetansemål dekker filmen?

Filmen dekker mål i FBI01-01 om å bruke kunnskap om mote, trender, stilhistorie og komposisjonsvirkemidler i eget arbeid.